Componi immagini multiple

La modalità Componi immagini multiple (Compose) serve a fondere da 2 a 6 immagini in una singola scena coerente.

È il workflow giusto quando vuoi un risultato “collage, ma naturale”: soggetti e oggetti provenienti da foto diverse vengono integrati in una composizione unica con coerenza di luce, scala, prospettiva e stile.

In questa modalità il prompt resta il modo migliore per controllare la scena finale, ma non è più obbligatorio: se lo lasci vuoto l’app usa una guida interna di composizione per mantenere i soggetti principali e integrarli in modo naturale.

Usa Componi immagini multiple se:

• vuoi unire più persone/oggetti/prodotti in una singola immagine;
• vuoi creare una scena partendo da diversi scatti (anche con angolazioni diverse);
• vuoi comporre un “hero shot” marketing con più elementi;
• vuoi sperimentare scene con più soggetti senza dover ritagliare manualmente.

• Se devi ritagliare e posizionare soggetti con controllo manuale (scala/rotazione/posizione): usa Fusione perfetta (soggetti).
• Se vuoi modificare una singola foto senza compositing: usa Modifica immagine singola.
• Se vuoi generare un’immagine senza input: usa Genera immagine da testo.

• Minimo 2 immagini, massimo 6 (limite app).
• Formati: PNG/JPG/GIF (come da upload).
• Prompt opzionale: consigliato quando vuoi controllare meglio disposizione, atmosfera e priorità tra i soggetti.

Quando avvii l’elaborazione, l’app invia al modello:

• le immagini che hai caricato (fino a 6);
• il tuo prompt, se presente, oppure una guida di composizione di default;
• eventuali impostazioni disponibili (es. rapporto/risoluzione se supportate dal modello).

Il modello restituisce una singola immagine “finale”, cercando di:

• armonizzare luce e colori tra input diversi;
• rendere coerente la prospettiva;
• evitare bordi “ritagliati” e artefatti evidenti;
• costruire (se serve) uno sfondo coerente con la scena.

In questa modalità trovi tipicamente:

• Modalità: selettore workflow (scegli Componi immagini multiple).
• Upload multiplo: carichi 2–6 immagini.
• Prompt: opzionale, ma utile per descrivere scena finale, scala e atmosfera.
• Componi: avvia l’elaborazione.
• Genera varianti (2–4): crea alternative (utilissimo: la qualità varia molto tra varianti).
• Usa come input: per rifiniture successive con altri workflow (spesso Edit o Fusione perfetta).
• Quando arrivi a 6 immagini, l’upload si blocca finché non ne rimuovi una.

1. Scegli immagini compatibili (stesso tipo di luce e angolazione, quando possibile).
2. Scrivi un prompt che definisca:
   • soggetti principali,
   • disposizione (sinistra/destra, primo piano/sfondo),
   • scala relativa,
   • atmosfera e stile.
3. Genera l’output.
4. Genera 2–4 varianti e scegli la migliore.
5. Rifinisci:
   • Modifica immagine singola per micro‑correzioni,
   • oppure Fusione perfetta se devi sistemare posizionamenti/ritagli.

Nel selettore “Modalità”, scegli Componi immagini multiple.

Consigli pratici sulla scelta degli input:

• Se unisci persone, preferisci foto con illuminazione simile (tutte indoor o tutte outdoor).
• Se la prospettiva è molto diversa (grandangolo vs tele), l’integrazione può risultare meno naturale.
• Se un’immagine ha sfondo molto complesso e un’altra è in studio, specifica nel prompt quale stile vuoi per la scena finale.

Il prompt deve dire al modello:

• cosa deve essere presente,
• dove deve stare,
• quanto grande deve essere rispetto agli altri,
• che scena deve risultare.

Esempio semplice: “Crea una scena realistica: persona A a sinistra, persona B a destra, entrambe in piedi, stesso livello di luce morbida da studio, sfondo neutro grigio, look fotografico professionale.”

Premi Componi e valuta:

• coerenza di scala (uno non deve essere enorme rispetto all’altro senza motivo);
• contorni puliti (niente aloni o bordi tagliati);
• luce/ombre coerenti;
• qualità generale.

Usa Genera varianti (2–4) e scegli quella più naturale:

• spesso una variante gestisce meglio contorni e luci;
• un’altra può avere composizione più gradevole.

Le rifiniture migliori si fanno quasi sempre in due modi:

• Modifica immagine singola: micro‑correzioni (artefatti, dettagli, pulizia).
• Fusione perfetta: se vuoi riposizionare un soggetto o correggere un ritaglio in modo controllato.

“Unisci le immagini in una sola foto realistica. Composizione: [DISPOSIZIONE]. Scala: [SCALA RELATIVA]. Illuminazione: [LUCE]. Sfondo: [SFONDO]. Mantieni aspetto naturale, contorni puliti, niente artefatti.”

“Crea un’immagine prodotto pulita: disponi i prodotti in modo ordinato su sfondo studio, luce softbox, ombre da appoggio realistiche. Colori fedeli, nessun testo o watermark.”

“Crea una scena lifestyle realistica: [SCENA]. I soggetti devono sembrare nello stesso luogo, con luce coerente e colori armonizzati.”

• “stesso livello di luce / stessa direzione luce”
• “ombre coerenti”
• “scala realistica”
• “contorni puliti, niente aloni”
• “look fotografico realistico”

• Anche senza prompt, Compose prova a mantenere i soggetti principali di ciascun input, ad allineare scala/prospettiva/luci e a non duplicare i soggetti.
• Se il prompt è vago o assente, il risultato può essere buono per fusioni semplici ma meno preciso su layout e priorità.
• Se vuoi controllo geometrico (posizione/rotazione precisa), Compose non è lo strumento più adatto: usa Fusione perfetta.
• Se una delle immagini contiene testo/loghi complessi, possono degradare: valuta una rifinitura in Edit.

• Specifica la scala: “persona A e B stessa altezza; prodotto X più piccolo del prodotto Y del 20%”.
• Se serve controllo preciso, passa a Fusione perfetta.

• Genera varianti: spesso una risolve.
• Poi rifinisci in Modifica immagine singola: markup sugli aloni + “pulizia contorni”.

• Scrivi esplicitamente: “direzione luce da sinistra, morbida; ombre leggere e coerenti”.
• Scegli input più compatibili (stessa luce).

• Specifica lo sfondo: “studio neutro”, “parete bianca”, “esterno urbano”.
• Se vuoi un contesto preciso, descrivilo come se stessi dando istruzioni a un fotografo.